حلاوة “العودة”

وجه سوداني متعدد المرايا

تماضر شيخ الدين .. مشروع إبداع لا يعرف الخانة الواحدة

تقرير: سراج الدين مصطفى

تعدد المواهب:

تماضر شيخ الدين واحدة من المبدعات السودانيات اللاتي اخترن المسرح مساحة واسعة لتعدد المواهب فهي ممثلة ومخرجة ومؤلفة وشاعرة ورسامة وفنانة كوميدية وتخرجت في مجال التمثيل والإخراج لتبدأ تجربة طويلة جمعت بين المسرح والدراما والكتابة والفنون الأخرى وحملت معها ملامح السودان إلى جمهور جديد خارج الحدود وفي فضاءات ثقافية متعددة.

بدايات فنية:

دخلت تماضر عالم الفن من بوابة المسرح ثم اتسعت تجربتها لتشمل الإذاعة والتلفزيون والكتابة وهو اتساع يكشف طبيعة موهبتها التي لا تقبل الحصر في خانة واحدة وقد ارتبط حضورها بأعمال مسرحية ودرامية تركت أثرا لدى الجمهور السوداني وأسهمت في تثبيت صورة الفنانة متعددة الأدوات والاهتمامات والمواقف المختلفة المتكاملة.

مسرح جريء:

لم يكن المسرح عند تماضر مجرد مساحة للظهور بل كان وسيلة للتعبير عن قضايا اجتماعية وسياسية وإنسانية وقدمت خلال تجربتها أعمالا حملت رؤى نقدية واضحة وأكدت أن المسرح يمكن أن يكون مساحة للمواجهة وطرح الأسئلة وكشف المسكوت عنه بجرأة وأن الفنان الحقيقي يستطيع أن يجعل الخشبة مرآة صادقة للمجتمع وتحولاته المتسارعة.

فن مهاجر:

حين غادرت تماضر السودان لم تتوقف علاقتها بالفن بل حملت تجربتها إلى الولايات المتحدة وواصلت تقديم العروض المسرحية وأسست فرقة عرايس النيل التي وظفت الفن للتعريف بالثقافة السودانية ومقاومة الصور النمطية وبهذا تحول الاغتراب عندها من مسافة جغرافية إلى فرصة جديدة لحماية الذاكرة وتقديم السودان للآخرين بصورة مختلفة.

تداخل إبداعي:

ما يميز تماضر أنها لا تتعامل مع الفنون باعتبارها جزر منفصلة فالمسرح عندها يفتح الطريق للشعر والغناء والكتابة والتمثيل والإخراج وهذا التداخل يمنح تجربتها خصوصية واضحة ويجعل الحديث عنها حديثا عن مشروع فني كامل لا عن ممثلة تؤدي الأدوار ثم تغادر الخشبة إلى مساحة الصمت والانتظار بل تواصل البحث والتجريب.

ذاكرة وطنية:

تحمل تجربة تماضر قيمة خاصة لأنها تحفظ جانبا من ذاكرة الدراما السودانية وتستعيد عبر أعمالها ومشاركاتها ملامح مرحلة كان المسرح فيها حاضرا بقوة في الحياة الثقافية كما أن استمرارها في تقديم الفن خارج السودان يؤكد أن الذاكرة الوطنية تستطيع السفر حين يحملها مبدع يؤمن بقيمتها ويصر على استمرارها رغم تبدل الأمكنة.

هوية حاضرة:

أسست تماضر نموذجا للمبدعة السودانية التي لم تجعل الهجرة نهاية للمشروع بل جعلتها امتدادا له فواصلت النشاط المسرحي وقدمت عروضا في أكثر من بلد وربطت بين تجربتها الفنية وبين التراث السوداني وهذا الحضور يمنحها موقعا مهما في النقاش حول دور المبدعين في صيانة الهوية الثقافية خارج الوطن اليوم.

مشروع متكامل:

لذلك تبدو تماضر شيخ الدين جديرة بأن تكون شخصية تستحق إعادة القراءة بعين مختلفة فهي ليست ممثلة ومخرجة فقط بل تجربة متعددة المسارات جمعت الفن والكتابة والشعر والتراث والاغتراب واستطاعت أن تجعل من تجربتها الشخصية مجالا واسعا للحديث عن السودان وعن قدرة الإبداع على البقاء مهما تبدلت الأمكنة والظروف والتحولات.

////////////////////

نقر الأصابع .. سراج الدين مصطفى

الفاتح حسين ..رحلة العطاء والمواجهة

الإبداع المتفرد:

يمثل الموسيقار الفاتح حسين حالة إبداعية استثنائية تجبر المتابع على التوقف الطويل أمامه بتأمل عميق فهو شخصية استثنائية لا تعرف الاستكانة أو التراجع أمام الصعاب بل يواصل العمل الدؤوب بجهد متواصل وإصرار كبير لترك أثر ملموس في الساحة الفنية عبر تقديم أعمال تتميز بالأصالة والعمق والجمال في كل المناسبات.

المواجهة المستمرة:

يخوض هذا الفنان معارك ثنائية في كافة الجبهات الثقافية دون كلل حيث يسعى باستمرار إلى مواجهة التحديات التي تعترض طريق الفن الإنساني ويحاولفتح آفاق جديدة تدعم حضور الموسيقى في المجتمع بصورة تليق بجمالها وأهميتها الحضارية مما يجعله رمز حقيقي للنضال الفني الذي يتجاوز حدود التقليد إلى سماء الإبداع.

نشر الثقافة:

يبذل الفاتح حسين جهود مكثفة في سبيل نشر الثقافة الموسيقية الرقيقة وتعميق حضورها في الوجدان العام فهو لا يكتفي بالأداء التقليدي بل يسعى بجدية إلى ابتكار طرق عملية ووسائل حديثة تسهم في إيصال هذا الفن إلى شرائح واسعة من الجمهور وتطوير الذائقة العامة والارتقاء بها نحو مستويات أفضل.

صناعة الأجيال:

يتجلى بعد النظر لدى هذا المبدع في حرصه الشديد على رعاية المواهب الشابة واكتشاف الطاقات الواعدة فهو يعمل بقوة على بناء جيل موسيقي جديد يمتلك المعرفة والأدوات اللازمة لمواصلة المسيرة الإبداعية بثبات واقتدار مما يضمن استمرار هذا العطاء وتطويره ليشمل مجالات أوسع تعود بالنفع على المستقبل الفني.

التعليم الأكاديمي:

تتوجت جهوده الكبيرة بتأسيس معهد متخصص لتدريس العلوم الموسيقية ومناهجها المختلفة حيث يوفر هذا الصرح الأكاديمي البيئة المناسبة لتأهيل الراغبين في التعلم وتزويدهم بالمعارف والمهارات التي تمكنهم من فهم الفن بصورة علمية دقيقة تسهم في رفع مستوى الإنتاج الموسيقي وتطوير القدرات الفردية والجماعية لكافة الطلاب المبدعين.

التطوير المستمر:

يعتمد منهج هذا الموسيقار على الجمع بين الخبرة العملية والمعرفة النظرية الشاملة فهو يرى أن التعليم والتأهيل هما الأساس المعتمد لبناء نهضة فنية حقيقية قادرة على الصمود والتطور عبر الزمن مما ينعكس إيجابا على مخرجات المعهد ويمنح الدارسين فرصة حقيقية للتعبير عن أنفسهم بأسلوب علمي متطور ومتكامل.

الأثر الممتد:

يتجاوز تأثير هذا الفنان حدود العمل الفني الخالص ليصل إلى خلق حركة ثقافية متكاملة تترك أثرا عميقا في المجتمع فالاستثمار في العقول الشابة وتدريبها على تذوق الفن الأصيل يسهم بصورة مباشرة في تعزيز الهوية الوطنية والارتقاء بالقيم الإنسانية النبيلة التي تشكل جوهر الفنون ومقصدها السامي في الحياة.

الرؤية المستقبلية:

تظل مسيرة الفاتح حسين نموذج حافز يبرهن على أن الفن رسالة سامية تتطلب العمل والالتزام والتضحية المستمرة وسوف تبقى إسهاماته الإبداعية والمؤسسية منارة تهتدي بها الأجيال القادمة لمواصلة البحث والتطوير في عالم الموسيقى الواسع بما يحقق التجدد والتميز الذي ينشده الجميع دائما في كل زمان ومكان.

///////////////////

نص كلمة

علي مهدي: قراءة هادئة في تجربة فنية وإدارية 

التجربة الفنية :

تتطلب تجربة الفنان والإداري علي مهدي وقفة تأمل تتسم بالهدوء والروية لتفكيك أبعادها المختلفة بعيداً عن الأحكام السريعة. إن فهم مسيرته يقتضي مناهج تحليلية موضوعية تعتمد الحجة والمنطق، حتى لا نقع في فخ المظالم أو إطلاق الأحكام بلا مسوغات قانونية ودلائل منطقية واضحة.

الشخصية والتراكمات:

يمثل علي مهدي جزءاً أصيلاً من الشخصية السودانية بتعقيداتها وتراكماتها الثقافية والاجتماعية عبر العقود المتلاحقة. هذا الانتماء العميق يفرض التعامل مع أطروحاته بوصفها نتاجاً طبيعياً لبيئته المحيطة، مما يستوجب مراعاة الظروف والسياقات التي ساهمت في تشكيل رؤيته الفنية وتوجهاته الإدارية والفكريّة بشكل متكامل.

الموضوعية والحياد:

يقتضي التحليل المنصف الابتعاد التام عن عين السخط القائمة على الفرضيات والانطباعات الشخصية المحض. وفي الوقت نفسه، لا ينبغي النظر إليه بعين الرضا المطلق، إذ تظل هناك تساؤلات مشروعة وقضايا جادة تستحق النقاش، مما يجعل الحياد والموضوعية الوسيلة الأنجع لتقييم مسيرته الفنية والعملية.

//////////////////

كلام فى الفن

محمد كرم الله:

يعتبر الفنان الراحل محمد كرم الله من أبرز القامات الفنية التي أثرت الساحة بإبداع متفرد وتظل تجريته الغنائية في عزف الطنبور علامة فارقة تجسد أصالة الفن وقدرته على ملامسة الوجدان حيث استطاع بصوته والأداء المتميز أن يحجز لنفسه مكانة رفيعة جعلته في مقدمة من أتقنوا هذا اللون الفني الأصيل.

حاتم الشيخ:

يمثل برنامج سهرة ثقافية محطة رئيسة في تاريخ الإذاعة بفضل الجهد الكبير الذي بذله الإذاعي القدير والمثقف حاتم الشيخ فقد نجح إعداده وتقديمه المتقن في تقديم مادة معرفية راقية أثرت عقول المتابعين مما جعله صانع أثر ملموس ومن أميز من قدموا المواد الثقافية عبر الأثير بكل براعة واقتدار.

الراحل يوسف الأمين:

سجل تاريخ الشعر الغنائي حالات نادرة لشعراء حققوا شهرة واسعة من خلال عمل واحد وكان الشاعر الراحل يوسف الأمين نموذج حقيقي لهذا الأثر حيث شكلت كلماته في أغنية اتفضلي والتي أداها الفنان محمود عبد العزيز محطة فارقة أهدته حضور دائم في أذهان الجماهير وجعلت اسمه محفور في ذاكرة الفن.

عمر إحساس:

تعرض الفنان عمر إحساس لظلم فني بسبب حصر مسيرته في لونية واحدة ورغم أنه يمثل حاليا الصوت الناطق باسم دارفور وقضاياها ببراعة استثنائية إلا أن طاقاته الملحنية تتجاوز هذا القالب بكثير حيث يمتلك مقدرات لحنية فائقة تمكنه من صياغة ألحان بديعة في مختلف الأشكال والأنماط الغنائية المتنوعة بجودة عالية.

الحلنقي:

يعد الحلنقي شاعر يمتلك مفردة غنائية الوسامة والجمال ولا يتطرق الشك إلى تفوقه الإبداعي حيث تتشكل كافة أعماله التي كتبها في هيئة لوحات جدارية خالدة تستحق البقاء في صدارة الذاكرة الإنسانية مقاومة عوامل الزمن والنسيان بفضل ما تحمله من صدق عاطفي وعمق إنساني يلامس القلوب بأسلوب ساحر.